摄影的普遍特征是什么?
有人认为黑白摄影是一种情怀,是向大师致敬的一种表现手法,亦或是一种最淳朴情感的表达方式。不论哪一种,黑白摄影仍然在一部分人心目中有着不可替代的地位。下面为大家简述黑白摄影的5个小技巧。前期拍彩色 后期转黑白虽然市面上大部分数码相机都有黑白模式,但是并不建议大家直接进行拍摄。数码相机内的黑白模式类似于一种滤镜效果,选择此模式拍摄图像会先经过相机内部二次处理,然后再输出黑白照片。这样会对画面的质量以及丰富程度产生一定的影响。而前期先拍摄彩色照片,然后在使用后期软件处理则能更好的保证画质,另外后期的空间也比较大。拍摄RAW格式既然前面已经建议大家后期调整为黑白模式,那么前期拍摄时就要尽量使用RAW模式。这是相机记录照片数据的原文件,能够为后期留出最大的调整空间。对于刚入门的初学者来说,唯一的缺点就是占用内存较多。高/低感光度众所周知,低感光度可带来良好的画质,所以在条件允许的情况下尽可能的使用低感光度吧。但如果拍摄环境的明亮度不够,可以适当提高感光度,要知道有些人还喜欢在后期中加强黑白照片的颗粒感呢。把握好拍摄时机由于黑白影像是由黑、白、灰三种色调组成,所以更讲求光线的运用,这也就是为什么把拍摄时机单列出来的原因了。虽然色调单一,但是好的光线更能将观众带入到摄影师想要呈现的意境中。另外,一些对比度反差较大的照片也比较适合后期调成黑白,大家不妨试试。 ——www.fsbus.com
摄影艺术的主要特点
1、纪实性
(1)纪实性是摄影艺术独特的本质特性,是它区别于造型艺术其他门类而独立的基础。摄影作为艺术,在创作过程中当然也必须充分发挥主体性,但是主体性的发挥必须与纪实性相统一,创造性地利用纪实性,而不能改变这一本质特性。
(2)纪实性是摄影的巨大优势。它可以真实地记录下现实生活中的事件和场面等,发挥特殊的社会功能,把艺术价值与新闻价值、史料价值结合在一起。特别擅长于迅速、广泛、真实地反映社会生活。纪实性也是一种局限性,它使摄影不能向绘画那样自由地描绘出心灵中的意象,不能离开所反映的实际对象去完成创作。
2、光与影的艺术
光线和影调,摄影艺术形象的创造,就是通过光线、影调与构图手段的结合运用来完成的。
(1)光线:不仅要在作品中表现出来,而且在选定作为拍摄对象的原型的时候,就要求有理想的实际光线。