什么是中国人物画
中国人物画指的是画人物的一种画法。在远古时期，先民们对自身状况及周围的世界都无法理解，尤其对雷鸣电闪等自然现象充满恐惧与好奇，故创造了神的形象，企图用神的力量与自然力量相抗衡，于是神话与神画诞生了。人对自身的关注及对神的拟人化，是中国人物画产生的源头。直到汉代，中国人物画才开始脱离神的羁绊，并渐渐走实用的路程，人物画进入到了画像的阶段。“成形莫善于画”，人物画的“成教化，助人伦”功用，被广泛地接受，“画图汉烈士，或不在画上者，子孙耻之”，“胡粉涂壁，紫青界之，画古烈士，重行书赞”。现存于汉代墓室中壁画不仅证实了汉代人物方面的成就，也表明了汉代人物画所涉猎到的广阔的社会生活层面。魏晋六朝时期人物画注重对人性情和神情的表现，由此奠定了中国人物画的审美基调，并成了千古不移的准则。人们对形而上的神的关注远远超过了一般意义上的形。“以形写神”、“传神”，成了中国人物画的传统。这一时期现存的作品主要有顾恺之《女史箴图》和《洛神赋图》，还有《竹林七贤与荣启期》模印砖画，以及各石窟壁画。这一时期提出的“形神”、“气韵”等绘画审美概念也是该阶级人物画成就的概括。唐代经济高度发达，绘画也得到了超越性的发展，尤其是人物画，形成了一种鲜明的时代风格，画技也达到了一个历史性的高度。比如阎立本的《职贡图》、《步辇图》，张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》。周昉的《簪花仕女图》、《调琴品茗图》等笔下的贵族人物，丰姿绰约，肌理细腻，反映了当时的社会风尚。而被称作画圣的吴道子。“笔才一二，象已应焉”，“或从臂起，或从足先”，“守其神，专其一”，以至后人在谈论他时多加以渲染和神话，其实是对唐代人物画新的美学原则的确认。
国画人物怎么画
国画人物怎么画：首先画出人物的头发，然后在头发上画出装饰物再在头发的基础上再画出人物的面部，然后再画出人物的面部，并再画出人物的鼻子、眼睛和嘴巴在人物的头部下面再画出人物的脖子，然后再画出人物的肩膀在肩膀的基础上再画出人物的胳膊及上部身体，然后再画出衣服再在上部身体的基础上再画出人物的长裙子，然后再画出裙子上面的褶皱线最后再画出衣服下面的裙摆，并再画出后面的飘带，这样我们的国画人物就画好了国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。中国画起源古代，象形字，奠基础；文与画在当初，无歧异，本是一个意思。我国夙有书画同源之说，有人认为伏羲画卦、仓颉造字，是为书画之先河。文字与画图初无歧异之分。
中国十大水墨画名家
中国的水墨画历史悠久，涌现出了许多著名的画家。以下是中国十大水墨画名家：1、张大千：二十世纪中国著名的画家，擅长山水、花鸟、人物等各种题材的创作，代表作品有《松鹤延年图》、《千里江山图》等。2、梁楷：元代画家，擅长山水画，是中国南宗画派的代表人物，代表作品有《红岩高士图》、《太和山水图》等。3、文征明：明代画家，擅长山水、人物、花鸟等各种题材的创作，代表作品有《寒林独饮图》、《鸟虫花卉图》等。4、董其昌：明代画家、书法家，擅长山水、花鸟等各种题材的创作，代表作品有《富春山居图》、《水墨花卉图》等。5、王羲之：东晋书法家，擅长楷书、行书、草书等各种书法风格的创作，代表作品有《兰亭集序》、《自叙帖》等。6、蒋山卿：元代画家，擅长山水画，是中国南宗画派的代表人物之一，代表作品有《雪景图》、《竹石图》等。7、顾恺之：东晋画家、书法家，擅长人物画、山水画、草书等各种画风和书法风格的创作，代表作品有《洛神赋图》、《十七帖》等。8、黄宾虹：二十世纪中国著名的画家、书法家，擅长山水、花鸟、人物等各种题材的创作，代表作品有《寒山拾得图》、《水仙图》等。9、朱耷：清代画家，擅长花鸟画，是中国花鸟画派的代表人物之一，代表作品有《百鸟朝凤图》、《兰桂齐芳图》等。10、裴翻：唐代画家，擅长山水画，代表作品有《洛神赋图》、《太和殿图》等。
