汉简书法的特点是什么？
汉简书法的特点是自由。书写汉简书法时的“不规范”和“不标准”就是这种书法方式自由特点之所在。西汉简书没有东汉正体隶书笔画那样严格的藏头护尾，起笔收笔较为随意。汉简的线条变化一般较大，而且节奏感非常强，在欣赏时能感受到线条本身的轻重粗细带来的节奏变化，一画之内，起伏跌宕。扩展资料：汉简是对秦隶的发展，无论是用笔还是结体，都是本于秦简的基础上的发展和创新。用笔率意天真，颇具天然趣味。笔画粗者特粗，细者极细，对比十分强烈，而又不觉有丝毫不适。相反，这样的对比所产生的节奏，极具空灵质朴之韵格，其摆字布势，结字点画，均有浓厚的抒情意味。从出土的众多西汉简书，尤其是《居延汉简》和《武威汉简》上看，我们能很清楚的感受到其结字之法虽引源秦隶，但已趋于成熟。简书原本是在一枚竹简只写一行（大多数竹简都成此状态）文字，但当人们无意中在较宽的竹木简上作两行、三行书写的时候，发现字势发展的空间变大了，文字表达的自由度也更强了，于是，就产生了布局的概念，产生了空间的遐想。体现在汉简上，则有疏与密、黑与白、松与紧、粗与细、繁与简等诸多对比，随之而来的是对比要产生节奏，要调和对比与节奏，务使和谐。这样，就到了艺术的高度上，就有了近乎专业的思考。参考资料来源：百度百科-汉简书法参考资料来源：百度百科-汉简
小篆在汉代还是一种正式的书体
不是，小篆在汉代不是一种正式的书体了。小篆，是在大篆的基础上，加以省改，颁行全国成为官定的标准字体。小篆字体较大篆字体简化、整齐。春秋战国时期，诸侯割据，各国的汉字出现了简繁不一、一字多形的情况。小篆是在秦始皇统一中国后（前221年），推行“书同文，车同轨”，统一度量衡的政策，由丞相李斯负责，在秦国原来使用的大篆籀文的基础上，进行简化，取消其他的六国文字，创制了统一文字的汉字书写形式。中国文字发展到小篆阶段，逐渐开始定型（轮廓、笔划、结构定型），象形意味消弱，使文字更加符号化，减少了书写和认读方面的混淆和困难，这也是我国历史上第一次运用行政手段大规模地规范文字的产物。小篆特点：一是长方形，以方楷一字半为度，一字为正体，半字为垂脚，大致比例为3:2左右。二是笔画横平竖直，圆劲均匀，粗细基本一致。所有横画和竖画等距平行，所有笔画以圆为主，圆起圆收，方中寓圆，圆中有方，使转圆活，富有奇趣。三是平衡对称，空间分割均衡与对称是篆书的独特魅力。对称不仅存在于左右对称，上下对称，而且还存在于字的局部对称，圆弧形笔画左右倾斜度的对称。四是上紧下松，小篆的大部分字主体部分在上大半部，下小半部是伸缩的垂脚。当然也有下无脚的字，主体笔画在下部，上部的笔画则可以耸起。
汉简书法的特点是什么？
汉简是对秦隶的发展，
无论是用笔还是结体，
都是本于秦简的基础上的发展和创新。
用笔率意天真，
颇具天然趣味。
笔画粗者特粗，
细者极细，对比十分强烈，而又不觉有丝毫不适。相反，这样的对比所产生的节奏，极具空
灵质朴之韵格，是汉代庶民们为我们留下的无上佳品，其摆字布势，结字点画，均有浓厚的
抒情意味。
从出土的众多西汉简书，尤其是《居延汉简》和《武威汉简》上看，我们能很清楚的感受到
其结字之法虽引源秦隶，但已趋于成熟。所谓的“蚕头护尾”的波画已经初见端倪，只不过此
时的波画还没有东汉正体隶书的波画那般规范和个性化。
而是依然保留着过渡时期的某种随意性，
这种草创隶书在书法形态与表现上的特点，可以用几个“自由”来阐释。
汉简书法特点的第一个“自由”，表现在其线条上。有些许的“不规范”、“不标准”，而这正是其自由特点之所在。西汉简书没有东汉正体隶书笔画那样严格的藏头护尾，起笔收笔较为随意。后世所称的藏锋也好，回
锋也好，在西汉简书中均无定法，非常灵活。在作临摹书写的时候，我们所取的态度也应如
此，不能刻板的一味描摹，这样即是违背了简书的自然天性。
另外，
汉简的线条变化一般较大，
而且节奏感非常强，
在临摹的时候我们要把握好两种节奏变化，第一个是线条本身的轻重粗细带来的节奏变化，一画之内，起伏跌宕，如何让其在起伏中寓稳健是非常重要的；其二是不同粗细的线条组合
之后，字势节奏的变化，大小如何搭配、丝线与墨块如何相安谐调，都是我们要考虑到的，
只有以这种带有理性的临摹方式去认识与学习，才能起到事半功倍的效果。
第二个“自由”是指汉简体势的自由，汉简的结体与笔画，有许多于我们今天来看，是非常难以接受，
或者说从未敢想到的。
我将这些笔画称之为汉简中的另类笔画，
这主要表现在长横、
长竖、长波和长捺，以及少数重复性笔画，如三点水、四点底等笔画中表现得最多。这本来是笔画表达的自由，但因为其属于另类型笔画，其影响直接对准了文字的体势，如《居延纪年简》中的“年”、“刻”和“建”等字之末画，即是最好的实例，一画乃一字之规，一字乃终篇之准。
然而，
也正因为有了这些装饰性、
戏剧性的笔画，
我们才能看到西汉简书的自然灵活、
丰富多变、潇洒自如。从书法技法史来看，这些长竖、巨捺的出现，还对后世书法之技法的
创造起到了或多或少的推动作用。
西汉隶书的最后一个“自由”，就是章法上表现出的潇洒风度。原本一枚竹简只写一行（大多数竹简都成此状态）文字，但当人们无意中在较宽的竹木简上作两行、三行书写的时候，人
们发现，
字势发展的空间变大了，
文字表达的自由度也更强了。
于是，
就产生了布局的概念，
产生了空间的遐想。体现在汉简上，则有疏与密、黑与白、松与紧、粗与细、繁与简等诸多对比，随之而来的是对比要产生节奏，要调和对比与节奏，
务使和谐。这样，就到了艺术的高度上，就有了近乎专业的思考。
简书正因具备了
这些潜在的美学要素与艺术水准，提高了自身的美学价值、提升了自身的艺术境界。当然，
所有的这些也都使得我们的临摹更具难度与挑战！
