世界最出名的写实画家
怀斯
怀斯（Wyeth，Andrew，1917～ ），美国画家。1917年7月12日生于宾夕法尼亚州的哈兹福德。幼年随父亲学画。1937年在纽约举办首次个人画展，取得成功。他长于干笔画和蛋胶粉画，作品继承写实传统，又独树一帜，颇得人们心灵的共鸣和喜爱。作品多表现美国乡村田园生活，造型准确，描绘细致入微，具有超级写实风格，同时又流露出感伤的情调。代表作《海风》、《克里丝蒂娜的世界》（藏纽约现代美术馆）等，色彩柔和，笔触细腻，刻画精细入微而又带有感伤、凄凉和悲冷的情调。他是美国超级写实主义绘画的代表人物。1967年获总统授予的自由勋章。他的画风对中国80年代的青年油画家产生了很大影响。
安德鲁．怀斯是20世纪最著名、最杰出的画家之一。他延续了曾以爱德华．霍伯(Edward Hopper)为代表的美国地方主义绘画传统．并启发了后来出现于20世纪七、八十年代的美国照相写实主义绘画，他与抽象表现派画家杰克生．帕洛克(Jackson Pollock)及雕刻家大卫．史密斯(David Smith)同为美国艺术界的代表人物．具有崇高的地位。
许多人叹服怀斯高度的造型能力、逼真的写实技巧、浓郁的美国情调．但怀斯认为他的画里有另一种内核——一种可以称为”提炼出的抽象”。他通过自然的表面深入其中，并在作品中加进了自己的主观理想和愿望，成功地把客观现实和主观感受融合在一起，形成了具有深刻内涵的思考性艺术。同时，怀斯被誉为美国“怀乡写实主义(nostalgic realism)”绘画大师，因为他以写实手法描绘他熟悉的乡土景物，将视觉经验加以想象的组织，有浓厚的乡土色彩，创造出独特的怀乡写实风格
现代中国油画家介绍
导读：起源于15世纪欧洲，由尼德兰人发明的油画。由于油画颜料干了后不会变色和掉色，并且各种颜料之间进行调和也不会变得肮脏反而给人一种空灵之美，油画颜料不透明，覆盖力强所以在绘画时可以由浅入深逐层覆盖，使画面产生立体感。在19世纪以前还只是被皇家用于观赏现如今已经开始作为家居装饰品开始成列在大部分家庭的客厅中，开始成为居室主人身份的象征物。今天跟随小编的步伐一起走进中国现代油画家的世界一起去感受油画的美丽及内含吧! 第一名：周湘。周湘，字印侯，号隐庵。主要代表作有《周湘山水画谱》四册。周湘出身于书香门第，由于从小就受艺术的熏陶，在年幼时就表现出对美术的天赋。他经过不懈努力，突破了中国传统油画的局限，对现代中国油画做出 了突出贡献，可谓是开创了现代中国油画界的先河成为我国油画界的先驱者。 第二名：李铁夫。李铁夫又名李玉田。16岁便出国留学，成为第一个出国学习西方艺术并且引进中国的中国人。他在作画时一般都会创造一种独特的效果，达到一种一般人所不能理解的油画境界。作品古朴俊秀、画笔有神。他的画风多表现和善、友好、勤劳等美德。他将中国油画与世界文化相结合使中国油画又有了新的画风。 第三名：吴冠中。毕业于巴黎国立高级美术学校。他的画笔清晰、冷静、光线均匀分布，展现的是一种和谐、清楚、而又简约的画风，深受欧洲画风影响，所以的他画风也略带有欧洲画风的意味。他的油画光与色的亮度差别掌握有度。善于从光与色中去发现事物的美丽。所创造的油画也更加美丽清晰。以上就是现代中国最杰出的三位油画家。 三位各有各的风格和优点，不过他们都在现代中国的油画地坛上描绘了重要的一笔。对中国现代油画有着功不可没的功劳是中国现代油画的先驱者。每个人所爱好的东西不可能一样，就像有些人喜欢国画而有些人喜欢素描一样，对待油画我们也应该用辩证的观点去看待它。不管你喜不喜欢他，他就在那里，一直不变。希望在中国将来的油画道路上会有更多的油画大师的出现，也希望他们带来更多的经典作品。土巴兔在线免费为大家提供“各家装修报价、1-4家本地装修公司、3套装修设计方案”，还有装修避坑攻略！点击此链接：【https://www.to8to.com/yezhu/zxbj-cszy.php?to8to_from=seo_zhidao_m_jiare&wb】，就能免费领取哦~
写实派的代表人物
在中国艺术历史上存在过不少志同道合者组成的艺术团体，但像中国写实画派这样一个由一群在当代中国有着巨大影响力的画家所组成的团体实数罕见。画派中如陈逸飞、艾轩、杨飞云、王沂东、何多苓等，自上个世纪八十年代以来一直作为公认度极高的中国油画的领军人物，他们的作品始终是美术界和公众的关注点。中国写实画派成员由北京的艾轩、杨飞云、王沂东、刘孔喜、袁正阳、夏星、龙力游、张利、郑艺、翁伟、李贵君、张义波、朱春林，上海的陈逸飞、徐芒耀，四川的何多苓、湖北的冷军、广东的郭润文等18位著名油画家组成。已故著名画家陈逸飞为中国写实画派的组成发挥了至关重要的作用。中国写实画派的画家都是改革开放后成长起来的，其中大部分人成名于上个世纪八十年代。一个开放的环境不仅使他们感受到西方现代艺术的冲击，也使他们见到了作为现代艺术靶子的西方传统绘画。他们遵从内心的选择，不屑于被当代艺术排斥，努力完成心中的目标。终于在2004年5月，他们团聚在一起，决定以年展的方式，向大众展示他们注满心血和情感的作品。因为他们知道大众的需要。从某种意义上说,大众性才最具当代性。一个社会不能只是少数人的社会；文化也不应该是少数人的文化；大众有权利接受他们真正喜欢的艺术。
写实派的派别特色
在人的大脑里面，一些区域对形、色彩、比例、平衡进行专门的感应、解析，这就是为什么人们在生活中对物质形态的判断标准基本相同。从写实绘画来看也是一样。比勃鲁盖尔、伦勃朗早数百年，在荒漠的欧洲大地并不知晓的东方，已经有马远、范宽、周昉、张暄这样的写实画家了。尽管近代的东西方有了彼此间相互影响的诸多机会，也的确存在因为文化上的交流，产生过像后期印象派画家高更、凡高作品中的浮士绘痕迹；存在于中国油画家作品中追求塑造和色彩的欧洲绘画体系的结晶。但是，写实绘画在中国真正得以传承和发扬光大的原因，却来源于一个更大的渊源，那就是超越存在于我们作为人的基因特性，和艺术家对与生俱来的人性基因的认同。人性的超越存在是唯一可以解说出中国写实画家的兴趣和志向。绘画在这个时候，已经不是简单的画画或者仅仅是技巧上的高标准追求，而是把生命的欢乐与痛苦都赌注在里面了。
唐朝著名画家有哪些？其创作特点是什么？有哪些代表作？
唐朝著名画家有：阎立本，吴道子。1、阎立本的画，笔力刚健，线条似盘曲的铁丝，人物神形兼备。
阎立本代表作：《步辇图》、《古帝王图》、《职贡图》、《萧翼赚兰亭图》等
2、吴道子的画，注意线条变化，立体感强，风格奔放，开后世写意画先河。
吴道子代表作：《明皇教授箓图》、《十指钟馗图》、《金桥图》、《朱云析槛图》等
从中国绘画史来看唐代是一个重视什么的时代
写实唐代绘画以佛教形象和贵族人物作为绘画题材的注重对象，后来人物画又逐渐发展成为唐代绘画的主流，取得的成就也最为灿烂。随着唐朝经济的日渐繁荣，绘画题材和绘画技巧也发生了一些变化们开始关注普通世俗生活，山水画也日益出现了兴盛的趋势。到了晚唐时期，在完善盛唐的风格的基础上，不断的开拓新的绘画领域，逐渐开始出现了重墨、泼墨山水画。唐代绘画可以分为三个时期，每个时期都有着不同的代表人物。唐代初期：初唐的人物画继承了隋的细密画风，时代特征在取材上体现出来。风格上分为以阎立本为代表的中原风格和以尉迟乙僧为代表的边陲风格，主要画家有阎立本、阎立德、尉迟乙僧、康萨陀等。2.唐代中期：中唐是唐代绘画史上最空前繁荣的时期，此时的人物画达到了一个新的高潮，人物造型更加生动准确，心理刻画与细节描写达到无以复加的地步，代表人物有吴道子、张萱、与此同时，以李昭道、吴道子为代表的山水画获得了独立地位，花鸟画也在发展，牛马的题材十分盛行，代表人物有曹霸、韩干、陈闳、韩幌和韦偃等。3.晚唐时期：晚唐时期的绘画开始向新的方向转变，首先是以周肪围代表的人物画，在这个时期描绘的人物画更加完整，各个细节都体现的非常到位。以王墨为代表的山水画已经开始变化，对于各个场景的表现都达到了饱和。这一时期的花鸟画也取得了突出进展，在花鸟画中的细致程度越来越成熟时，简洁风格的花鸟画也开始逐渐形成，边鸾、藤昌佑、刁光胤等为此时的代表。
