好书推介--《芥子园画谱》
很多人想学习国画，但又苦于身边没有老师请教，又没有时间和精力去参加学习培训班。我建议有这方面爱好的朋友不妨从《芥子园画谱》入手。该书是一套将传统技法、传统绘画构图与现代绘画题材相结合，并被称为传统中国画教育的经典教科书，特别是对初学画者犹为实用。
《芥子园画谱》全套分为四卷。包括树木、山石、人物、屋宇、梅、兰、竹、菊、花卉、草虫翎毛等经典内容和技法。全书集明清二代中国画名家的杰作和智慧，深入浅出，循循善诱。令人读之如醍醐灌顶，茅塞顿开。是权威的读画学画之百科全书。也是目前国内各大专业院校中国画教育的专用教科书。
历年来，在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就出无以数计的中国画名家。比如近现代的画坛名家黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等等，他们最初也都是把《芥子园画谱》作为进修的范本。
有朋友曾经提问说，我是零基础想学画画，可以从《芥子园画谱》入手吗？这个问题好，也就是这个原因才是我今天要力荐这本书的初心。《芥子园画谱》全面系统地介绍了中国画的基本技法，而且简单明了，浅显易懂。所以非常适合初学者习用。只是《芥子园画谱》问世至今已越300余年，精简版本繁多，至于读者购买哪个版本最好？可是件让人头痛的事。我认为，有条件者当然是买康熙年间的版本，那个版本的笔触细节最佳，但不容易买到。相比现在的版本，当年的线条变化显得更加丰富，对比更加强烈，在构图上也更显紧凑。整体感觉更精致细腻，其线条更显功力。不足之处就是鉴于当时印刷技术的限制，展现不出水墨晕染的效果，更有点像是版画的感觉。另外可以选用吴蓬出版的彩色版本。该版本好在一开始的分解图上就使用了彩墨，这样有利于初学就能学习接触到上色的技巧。由于是现代印刷版本，其水墨色彩、浓淡变化、晕染效果等一目了然，更加容易理解学习，又是16开线装式的，可以完全平展摊开，临摹起来十分方便。其次，注释文字的书法字体也别具一格，使整本书显得更加美观实用。当然，购买这个版本还有一个好处，就是可以结合优酷上吴蓬老师的视频学习，比如用笔的方法、速度和力度的掌控、以及蘸墨的方法等，这些也是在画谱上学不到的重要技法，对在家自学的朋友应更容易掌握，帮助会更大！
我最初学画，也是从《芥子园画谱》入手，所以才有此深刻的体会。在现实生活中，有很多朋友有绘画雅好，但又苦于身边没有合适的老师，那就不妨从《芥子园画谱》入手，通过你坚持不懈的努力学习，我相信你一定会有所收获的。
芥子园画谱
分类: 文化/艺术 >> 书画美术
问题描述:
不是现代的临摹本
解析:
《芥子园画谱》（亦称《芥子园画传》）是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以“芥子园”这部书的名气很大。《芥子园画谱》自300多年前出版以来，不断拓展出新，康熙年间的“王概本”、光绪年间的“巢勋本”为世人学画必修之书。
“芥子园”是清初名士李渔的居宅别墅之名。其婿沈心友家中，藏有明代山水画家李流芳的课徒稿43幅，遂请嘉兴籍画家王概整理增编90幅，增至133幅，并附临摹古人各式山水画40幅，为初学者作楷范。篇首并编“青在堂画学浅说”，因得李渔的资助，于康熙十八年（1680年）套版精刻成书，即以“芥子园”名义出版。这是《芥子园画谱》第一集。接着王概又受沈心友之托，与他的胞兄王蓍胞弟王臬，共同编绘了“兰竹梅菊”与“花卉翎毛”谱，就有了第二、三集。那是康熙四十年（1701年），用开化纸木刻五色套版印成，世称“王概本”。在当时观之较为精致，但印数很少，只能印几百部。
《芥子园画谱》此后一再翻版，逐渐漫漶。到光绪年间（1875—1909年），需要这部画谱的人很多，而原书因多年翻版，已磨损得不能再印。那时，有一个叫巢勋的画家，也是嘉兴人，他临摹了前三集，并增编一批上海名家的画作，同时又编绘了一集人物（即《芥子园画谱》第四集），于光绪二十三年在上海有正书局以石印法影印出版，世称“巢勋临本”。这套《芥子园画谱》虽是黑白版本，但比“康熙版”丰富得多了，从此《芥子园画谱》得到更广泛的流传。
