汽车是什么?
汽车是一种被发明了一百多年的机器,也在被重新发明。移动的汽车把不同的地点连接起来。经济越发达,移动越频繁,连接越密切。工业化时代汽车是产业之王,也是工程、技术、设计、生活方式的终极载体之一。
汽车被重新发明,但汽车的连接性没有改变。有一家老牌汽车公司说:“连接正在变成第二自然”。
在互联网时代,这种物理的连接又加上了信息的连接。在人工智能的时代,这种连接会成为人的“第二天性”。
便捷、安全、舒适的出行,将成为人们的基本权利。人们分享移动服务,而不是拥有汽车。汽车自动驾驶,互相联网,避免碰撞,将成为一切出行方式的连接中枢。
汽车将使用新能源,就像自然界一切能量与运动之间那么自然。汽车是终极硬件,仍是穷人最好的梦想,和富人最好的玩具。各种汽车和交通工具,不管是可回收火箭、超级高铁、无人飞机、新能源汽车、智能自行车,还是各种轮子或者悬浮,人们和他们的机器,都是宇宙永恒运动的一部分。
汽车的种类有哪些?
根据车身结构,汽车可分为箱型汽车、甲壳虫型汽车、船型汽车、鱼型汽车、楔形汽车五类。1、箱型汽车美国福特汽车公司在1915年生产出一种不同于马车型的汽车,其外形特点很像一只大箱子,并装有门和窗,人们称这类车为“箱型汽车”。因这类车的造型酷似于欧洲贵妇人们用于结伴出游和其他一些场合的人抬“轿子”式轻便座椅,所以它在商品目录中被命名为“轿车”。2、甲壳虫型汽车1934年,流体力学研究中心的雷依教授,采用模型汽车在风洞中试验的方法测量了各种车身的空气阻力,这是具有历史意义的试验。1934年,美国的克莱斯勒公司首先采用了流线型的车身外形设计。1937年,德国设计天才费尔南德·保时捷开始设计类似甲壳虫外形的汽车。甲壳虫不但能在地上爬行,也能在空中飞行,其形体阻力很小。保时捷博士最大限度地发挥了甲壳虫外形的长处3、船型汽车1945年,福特汽车公司重点进行新车型的开发,经过几年的努力,终于在1949年推出了具有历史意义的新型V8型福特汽车。这种汽车改变了以往汽车造型的模式,使前翼子板和发动机罩,后翼子板和行李舱罩溶于一体,大灯和散热器罩也形成整体,车身两侧形成一个平滑的面,车室位于车的中部,整个造型很像一只小船,所以人们把这类车称为“船型汽车”。4、鱼型汽车为了克服船型汽车的尾部过分向后伸出,在汽车高速行驶时会产生较强的空气涡流作用这一缺陷,人们又开发出像鱼的脊背的鱼型汽车。1952年,美国通用汽车公司的别克牌轿车开创了鱼型汽车的时代。鱼型汽车的背部和地面所成的角度比较小,尾部较长,围绕车身的气流也就较为平顺些,所以涡流阻力也相对较小。5、楔形汽车这种车型就是将车身整体向前下方倾斜,车身后部像刀切一样平直,这种造型能有效地克服升力。第一次按楔形设计的汽车是1963年的司蒂倍克·阿本提,这辆汽车在汽车外形设计专家中得到了极高的评价。1968年,通用公司的奥兹莫比尔·托罗纳多改进和发展了楔形汽车,1968年又为凯迪拉克高级轿车埃尔多所采用。楔形造型主要在赛车上得到广泛应用。因为赛车首先考虑流体力学(空气动力学)等问题对汽车的影响,车身可以完全按楔形制造,而把乘坐的舒适性作为次要问题考虑。如20世纪80年代的意大利法拉利跑车,就是典型的楔形造型。参考资料来源:百度百科-汽车
艺术设计和艺术设计学的区别是什么?
回答:1、艺术设计是一门独立的艺术学科,艺术设计是专业名词,主要包含:环境设计专业方向、平面设计专业方向、视觉传达专业方向,产品设计专业方向,等等方向。它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时,艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。在一些国家,艺术设计专业亦有被称为专业设计专业。2、艺术设计学是中国普通高等学校本科专业。艺术设计学主要研究艺术学、设计学、艺术设计史、软件设计等方面的基本知识和技能,进行平面设计、环境艺术设计、装饰设计、服装设计等。例如:月饼礼盒的包装设计,动漫游戏周边的设计,软件操作界面的布局设计,室内装饰、陈设的设计等。相较于视觉传达设计,艺术设计学涉及的范围更广。延伸:所谓艺术设计,就是将艺术的形式美感应用于日常生活紧密相关的设计中,使之不但具有审美功能,还具有实用功能。换句话说,艺术设计首先是为人服务的(大到空间环境,小到衣食住行),是人类社会发展过程中物质功能与精神功能的完整结合,是现代化社会发展进程中的必然产物。参考资料来源:百度百科-艺术设计参考资料来源:百度百科-艺术设计学
设计与艺术的关系是什么?
艺术和设计都是一个创新的过程,二者之间相互影响,相互促进,都与生活有着密切的关系。设计是艺术之源,与市场经济联系紧密,主要采用标准化的创作手法,并可以借助电脑等机械工具完成,满足物质需求。艺术创作是一种精神活动,主要在艺术家的头脑中进行,并通过一定物质手段实现,满足精神需求。设计与艺术的特征:设计比艺术更具功利性,设计是功能与审美相结合的产物,艺术追求的是情感与审美的统一。艺术是个人情感的表达,设计会受到很多外因的影响。艺术具有较强的传承性,设计需要推陈出新。艺术采用个性化手法,需要手工完成;设计采用标准化的创作手法,可以借助机械工具完成。设计是把一种设想通过合理的规划、周密的计划、通过各种感觉形式传达出来的过程。人类通过劳动改造世界,创造文明,创造物质财富和精神财富,而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划,可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。