猛龙过江多少票房
您好，李小龙，《猛龙过江》，票房战绩：530万港元【摘要】
猛龙过江多少票房【提问】
您好，李小龙，《猛龙过江》，票房战绩：530万港元【回答】
本片与《精武门》上映于同一年，是李小龙香港票房最高的作品，也是香港电影史上第一部票房突破500万港元的影片，也就是说，在《猛龙过江》和《精武门》上映的1972年，李小龙一年之中两次打破本土票房纪录，这在整个华语电影史上都极为罕见。【回答】
据说影片上映时盛况空前，院线方不得不请求警方出动 控制观影人潮，有些影院被迫暂停放映 来疏导挤破头买票的观众。此外，《猛龙过江》还是李小龙唯一 一部自编自导自演的作品，影片有一段在罗马竞技场的长镜头格斗场面，是香港电影史上的著名桥段。【回答】
猛龙过江票房总收入
您好，亲亲，很高兴为您服务，猛龙过江票房总收入当年是1.3亿美元，《猛龙过江》的制作成本为13万美元。1974年全球上映，当年票房收入1.3亿美元。 《猛龙过江》是由李小龙自编自导，李小龙、苗可秀、罗礼士、小麒麟等主演的动作片，于1972年12月30日中国香港首映。该片讲述了一名香港青年受亲友之托，前往意大利的一家唐人餐馆，帮助老板对付黑社会分子的故事【摘要】
猛龙过江票房总收入【提问】
您好，亲亲，很高兴为您服务，猛龙过江票房总收入当年是1.3亿美元，《猛龙过江》的制作成本为13万美元。1974年全球上映，当年票房收入1.3亿美元。 《猛龙过江》是由李小龙自编自导，李小龙、苗可秀、罗礼士、小麒麟等主演的动作片，于1972年12月30日中国香港首映。该片讲述了一名香港青年受亲友之托，前往意大利的一家唐人餐馆，帮助老板对付黑社会分子的故事【回答】
李小龙当年的哪部电影票房最高
李小龙最高票房的电影是《龙争虎斗》全球票房2.3亿。《龙争虎斗》是1973年嘉禾影业和华纳影业联合制作的一部动作电影，由罗伯特·克洛斯执导，李小龙，茅瑛，洪金宝，石坚，吉姆·凯利，约翰·萨克松，乔宏等人主演。影片主要讲述了少林弟子李（李小龙饰）在师傅的委托和警方的安排下来到一个孤岛参加比武大会，暗中调查岛主韩（石坚饰）进行的非法行为。此片入围美国《Total Film》杂志选出的67部改变世界的电影 。扩展资料李小龙参演电影：1，李小龙：勇士的旅程2000，饰演：海天，导演：李小龙。2，死亡塔1981，饰演：李振强，导演：吴思远。3，死亡游戏1978，饰演：卢比利，导演：洪金宝, 罗伯特·克洛斯。4，龙争虎斗1973，饰演：李，导演：高洛斯。5，猛龙过江，饰演：唐龙，导演：李小龙。6，精武门1972，饰演：陈真，导演：罗维。参考资料来源：百度百科-龙争虎斗参考资料来源：百度百科-李小龙
李小龙的电影在全球的票房是多少？
李小龙（1940年11月27日-1973年7月20日），世界武道变革先驱者、武术技击家、武术哲学家、MMA之父、武术宗师、功夫片的开创者和截拳道创始人、华人武打电影演员，中国功夫首位全球推广者、好莱坞首位华人主角。他在香港的四部半电影3次打破多项记录，其中《猛龙过江》打破了亚洲电影票房记录，与好莱坞合作的《龙争虎斗》全球总票房达2.3亿美元。
2.成龙
成龙，1954年4月7日出生于香港，祖籍安徽芜湖，中国香港男演员、导演、动作指导、制作人、编剧、歌手。1995年凭借动作片《红番区》打入美国好莱坞，该片打破北美外语片票房纪录。1998年主演的动作片《尖峰时刻》奠定其在好莱坞的地位。2001年主演的动作片《尖峰时刻2》创下华人演员主演好莱坞电影的票房纪录。2012年被美国《纽约时报》评为“史上20位最伟大的动作影星”第一位。
3.周润发
周润发，1955年5月18日出生在香港南丫岛，籍贯广东开平，中国影视演员、摄影家，国家一级演员。90年代与成龙、周星驰并称为“双周一成”。1995年远赴好莱坞发展。主演了《安娜与国王》、《卧虎藏龙》等多部不同风格的电影，曾两次担任奥斯卡颁奖嘉宾。此外，周润发还热衷于公益事业，2000年被美国《时代》周刊选为七位“地球名人英雄”之一。
4.李连杰
李连杰，出生于1963北京，华人新加坡国籍。1998年赴美国好莱坞发展，同年出演其在好莱坞的首部电影《致命武器4》。2001年担任动作片《变种元素》的制作人。2002年因主演武侠片《英雄》而成为美国《时代周刊》的封面人物 。2003年凭借动作片《宇宙追缉令》获得第12届MTV电影奖最佳打斗场面提名。2008年成为第27届香港电影金像奖影帝， 2013年获得“中华武术30年最具武术影响力人物”称号。
5.甄子丹
甄子丹，1963年7月27日出生于广东省广州市，中国香港影视男演员、导演、港片打星、武术指导。甄子丹凭《战狼传说》跟《杀杀人、跳跳舞》两部影片，在国际电影圈连连曝光，正式登上国际影坛。他在好莱坞代表作品有《挑战者之终极再战》、《十月围城》、《七武士》、《刀锋战士2》等。2017年6月，美国电影艺术与科学学院正式宣布甄子丹成为“2017年奥斯
老男孩的歌词分配问题。
《老男孩》歌曲原唱：筷子兄弟填 词：筷子兄弟谱 曲：大桥卓弥编 曲：赵亮王：那是我日夜思念深深爱着的人呐，到底我该如何表达，她会接受我吗?肖： 也许永远都不会跟他说出那句话，注定我要浪迹天涯，怎么能有牵挂，梦想总是遥不可及，是不是应该放弃？王： 花开花落又是雨季，春天啊你在哪里？肖： 青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血。王： 看那漫天飘零的花朵，在最美丽的时刻凋谢，有谁会记得这世界她来过。肖： 转眼过去多年时间多少离合悲欢，曾经志在四方少年羡慕南飞的燕，各自奔前程的身影匆匆渐行渐远，未来在哪里平凡啊？谁给我答案？肖： 那时陪伴我的人啊你们如今在何方！王： 我曾经爱过的人啊现在是什么模样！肖： 当初的愿望实现了吗？事到如今只好祭奠吗？任岁月风干理想再也找不回真的我。王： 抬头仰望着满天星河，那时候陪伴我的那颗，这里的故事你是否还记得？肖： 生活像一把无情刻刀，改变了我们模样。王： 未曾绽放就要枯萎吗？我有过梦想。肖： 青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血。王： 看那满天飘零的花朵，在最美丽的时刻凋谢，有谁会记得这世界它曾经来过。肖： 当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗，任岁月风干理想再也找不回真的我。王： 抬头仰望着满天星河，那时候陪伴我的那颗，这里的故事你是否还记得。合： 如果有明天祝福你亲爱的！拓展资料创作背景这首歌创作灵感来自于王太利籍籍无名时的内心写照。王太利写歌词的时候是在上班路上，坐在公交车上写歌词，想到自己的梦想那么遥远，什么时候才能实现，一边写一边哭。歌曲争议早在筷子兄弟版《老男孩》未红时，公司便从日本方面取得了《谢谢》的版权，其将歌曲的版权卖给了中国美力唱片。此公司将《谢谢》重新改编，由旗下艺人明圣凯推出了新版《老男孩》。筷子兄弟私自使用该歌曲的行为未被日方版权公司认同，但这种繁琐又得罪人的工作让美力唱片非常为难，最后只能罢了。筷子兄弟是由肖央与王太利组成集“编剧、导演、演员、音乐创作、歌手”于一身的复合型组合。2007年，筷子兄弟成军；同年二人主演音乐电影《男艺伎回忆录》在猫扑网首发，演唱歌曲《祝福你亲爱的》在网络走红。2011年12月21日携手中国视频网站优酷感恩呈现最新力作《父亲》于12月21日全国首映，并为电影献唱同名歌曲，获得“全球华语榜中榜”首届主题盛典——2012“华语咪咕榜中榜励志金曲·成都盛典”获得感恩励志金曲奖“ 与首届“金微奖”之最佳微电影奖 。2014年5月推出歌曲《小苹果》走红，主演电影《老男孩之猛龙过江》于7月10日上映；同年11月23日受“第42届全美音乐奖”主办方邀请，担任表演嘉宾，成为首个登上全美音乐奖舞台的华语艺人组合，并凭借歌曲《小苹果》获得“年度最佳国际流行音乐奖” 。2015年1月8日凭借歌曲《小苹果》获得第十四届华鼎奖华语年度最受欢迎单曲与华语年度最受欢迎组合两个奖项 ；同年2月18日登上央视春晚舞台，与凤凰传奇及北京群众艺术馆共同表演作品《最炫小苹果》。
老男孩歌词（有人物分配的）
老男孩歌曲原唱：筷子兄弟 填 词：筷子兄弟 谱 曲：大桥卓弥王： 那是我日夜思念深深爱着的人呐，到底我该如何表达 她会接受我吗 肖： 也许永远都不会跟他说出那句话，注定我要浪迹天涯 怎么能有牵挂，梦想总是遥不可及是不是应该放弃 王： 花开花落又是雨季，春天啊你在哪里 肖： 青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别 只剩下麻木的我没有了当年的热血 王： 看那漫天飘零的花朵，在最美丽的时刻凋谢 有谁会记得这世界她来过 肖： 转眼过去多年时间多少离合悲欢，曾经志在四方少年羡慕南飞的燕 王：各自奔前程的身影匆匆渐行渐远，未来在哪里平凡 啊谁给我答案 肖： 那时陪伴我的人啊，你们如今在何方 王： 我曾经爱过的人啊，现在是什么模样 肖： 当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗 任岁月风干理想再也找不回真的我 王： 抬头仰望着满天星河 那时候陪伴我的那颗 这里的故事你是否还记得 肖： 生活像一把无情刻刀，改变了我们模样 王： 未曾绽放就要枯萎吗，我有过梦想 肖： 青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别 只剩下麻木的我没有了当年的热血 王： 看那满天飘零的花朵，在最美丽的时刻凋谢 有谁会记得这世界它曾经来过 肖： 当初的愿望实现了吗，事到如今只好祭奠吗 任岁月风干理想再也找不回真的我 合： 抬头仰望着满天星河，那时候陪伴我的那颗这里的故事你是否还记得 ，如果有明天祝福你亲爱的扩展资料：《老男孩》是根据大桥卓弥的歌曲《ありがとう（谢谢）》改编，筷子兄弟作词并演唱的一首歌曲，歌曲发行于2011年11月20日，收录在专辑《父亲》中。创作背景：这首歌创作灵感来自于王太利籍籍无名时的内心写照。王太利写歌词的时候是在上班路上，坐在公交车上写歌词，想到自己的梦想那么遥远，什么时候才能实现，一边写一边哭 。《老男孩》道出了一代人对于青春的迷茫 。歌词“转眼过去多年时间多少离合悲欢，未来在哪里平凡啊谁给我答案”也讲述了肖央从北京电影学院毕业后，曾经一度迷失方向的过往。在《老男孩》MV中，肖央和王太利还原了一个漂泊青年追梦故事。肖央饰演的肖大宝在台前笑脸迎人，在舞台背后，却早已吐的不省人事,都说“人前风光，人后流泪”莫过于此。可是，当他陷入爱情的漩涡时，这一切都不再重要了，屈菁菁饰演的性感女神就是他的梦想和远方。然而，女神最终渐渐远去，只有生活的痛楚还异常清晰。肖大宝明白了，只有成功成名才能获得认可。于是，不甘平庸的老男孩远赴纽约，开始了一场鸡飞狗跳的逐梦之旅。
老男孩之猛龙过江是筷子兄弟演的吗
当然是的啊。
《 老男孩之猛龙过江》是由肖央编剧、执导，香港导演李仁港监制，筷子兄弟肖央、王太利联手出演，是一部致敬李小龙的喜剧动作电影。本片讲述了倒插门被媳妇全家嫌弃的王小帅面临生活困境，决心放下一切实现梦想，于是他找到了老同学肖大宝。两兄弟千辛万苦来到纽约，却阴差阳错卷入了黑帮斗争事件。万般无奈之下两个“老男孩”决定逆袭，会不会惨死他乡就看最后决赛的故事！
老男孩猛龙过江结局
老男孩猛龙过江结局是老男孩敢于追梦、不惧失败的理念，让他们实现了自己的梦想。《老男孩之猛龙过江》是《老男孩》的延续，本片讲述了倒插门被媳妇全家嫌弃的王小帅面临生活困境，决心放下一切实现梦想，于是他找到了老同学肖大宝。曾经因为拉大提琴的女孩马璐而分道扬镳的两人又聚在了一起，决定前往美国勇闯选秀节目。两兄弟千辛万苦来到纽约，却阴差阳错卷入了黑帮斗争事件。虽然他们只想取得好名次，但是却引发了一系列爆笑事件，更让他们摸不着头脑的是两位来自朝鲜的神秘杀手竟然也和此行有关。万般无奈之下两个“老男孩”决定这次把大的！能不能成功逆袭，会不会惨死他乡就看最后决赛！这部影片是一部爆笑闹剧，让你在欢乐中感受追梦的快乐，用于追梦，努力实现自己的梦想，才能实现自身真正的价值。
《老男孩之猛龙过江》 影评
《老男孩之猛龙过江》 影评 老男孩之猛龙过江精彩影评一：老直男献给直男癌重度患者的廉价春药 几年前我就对老男孩的火爆感到惊讶，就跟汪峰这种隔着屏幕都能闻到他腋下汗臭味的恶心男为什么会红一样;他们的三观简直可怕。 老男孩诠释的是“就算我中年谢顶身无分文也值得让长腿大美妞来给我跪舔，因为有梦想(想红)的我足以甩那些没梦想的大款高富帅十几条街!” 所以，只要有梦想，我就是最伟大的了。全世界都应该帮你来实现。且不论那到底是音乐梦想还是只想功成名就的欲望。 所以这是老男孩献给直男癌重度患者们的廉价春药，他们都顶着一张爬满褶子的脸却做着美女香车的梦。哦，错了，他们是爱音乐，或者爱画画，总归是有个艺术梦想的。 他们骨子里都认为自己很了不起的，他们幽默风趣，他们浪漫专情，只是没有一个好老爸而已，所以他们的艺术才华不能得以发挥，他们的梦想只得深埋;看不上他们的女性都是没眼光的，都是只看钱而不懂得欣赏他们的内在美的。哪怕他们一个月都没有刮胡子没洗澡，哪怕他们一坐下肚子上就生出千条褶，他们也坚信，懂的人自然能看到他们的内在美，那种阳刚的，雄性的，不修边幅的男性美就是应该这样体现的。 “什么?你说我脸上褶子太多?需要用护肤品了?那简直太tm娘炮了!我是一个man!” 鉴于这个世界“娘炮”越来越多，老男孩就是这样轻易地获取了优越感。所以他们能够心安理得地谢顶、生出啤酒肚，守着几十年如一日的艺术才华，做着几十年如一日的梦。 等等，那是梦吗?或者是他们口中的音乐梦想吗?当他们在大银幕里红配绿地跳起80年代不伦不类的机械舞，唱起不知所云的“小苹果”旋律时，我只听到了浓浓的“我想红”三个字。 老男孩习惯了物化女性。老男孩看上美女只是因为真爱，并不是因为样貌，他们是有内涵的，不然怎么会数十年如一日地爱同一个女孩呢?虽然这数十年来也没别的女的看得上他。而当美女搭上高富帅，那原因不辩而明，不就是因为钱么。高富帅怎么会有真爱呢?因为他钱太多了又没有梦想。而且这些为了钱出卖灵魂的女生最后过的都不幸福 这就是老男孩的逻辑。他们确实老，但是并不男孩，充其量是两个老直男。 其实若他们老老实实遵循“卖丑扮傻最后抱得美人归”的商业逻辑拍下来也无妨，就当爆米花电影笑一笑也行。老男孩通片玩枪弄棒却压根没见到一个警察这种小小漏洞我也忍了。真正恶心到我的是结尾，俩老男孩在击败高富帅后忽然大彻大悟，无欲无求，撇下美女回老家天台上弹吉他了，完了还念了一堆带着明媚忧伤的台词，就类似于汪峰歌词内种:青春、梦想、缅怀、希望、燃烧这几个词排列组合，然后引得座中一干老直男又开始悼念自己逝去的青春了。他们满眼泪光地说：电影难免有些缺陷，可这是我们的青春啊!我就心想哦天哪春药开始作用了。 另外，谁tm允许你说这是“我们”的青春了?怎么就我们了? 看完这部我甚至想去看看小时代去洗洗眼睛了。至少人家是简单纯粹的商业电影，明摆着的美女俊男来圈钱。总好过俩老男人靠着卖丑捞金还打着青春梦想的旗号。 老男孩之猛龙过江精彩影评二：娱乐尚可，心思不对，用力过猛 可能是宅在家里太久的原因，我有些和社会脱节，通常对新鲜事物，比正常人要迟钝很久。听到洗脑神曲《小苹果》就是前两天的事，到了今天，才迟钝的把这和筷子兄弟捣鼓许久的电影版《老男孩》联系起来。 得承认，两三年前的微电影真实的感动着我，为了主题曲咱甚至也留下了两三滴虚情假意的眼泪。(稀里哗啦我会说吗)因此可能带着矫情的过分期待，观影后对感觉和心理预期稍微有点落差。整体而言，电影版《老男孩》娱乐性尚可，几首原创音乐水平较佳，一些可笑的段子，比如现代京剧内裤变脸，铁汉二人组白虎兄弟的神设定等都是值得肯定的。但除此之外，电影也有一些不太尽如人意的地方，在这里主要谈谈关于结构和创作观念上的一些看法吧。 如果说微电影版本所体现的态度和价值观是让人感伤而又温暖人心的，这一优点并没能保持到电影版《老男孩》从创作观念中。创作者的态度影响着作品，毫无疑问，筷子兄弟的才气值得肯定，但是问题在于，瞬间的成功让人迷失，似乎他们没有考虑微电影的成功经验是否适合院线电影体量，也没有考虑个人诉求和观众心理是否产生错位的时候究竟是自说自话还是彻底妥协。 例如《猛龙过江》里面有三四段非常突兀的情色镜头，作者可能觉得能吸引眼球，但是在暑期档电影院里却显得很low。而被挂在嘴上反复诉说的梦想和现实，比比叨叨没完没了，也让观众感觉是在接受高中思想品德课的教育。而对王太利人物塑造本身就不太正面，更对北漂生活恶意黑化，比如大胖媳妇的表现，不能让人感同身受，甚至还会有轻微反感。整个电影全是40来岁人的固步自封，可以说，作者太过迷恋个人趣味，自作聪明的喋喋不休，乃至铺天盖地的烂俗煽情，都让影片离观众越走越远。 况且现在不是八十年代，诗人和流浪歌手不会让人肃然起敬，反而会成为人们耳熟能详的反面笑料。自己选择生活自己承担后果，两个主角并非是努力没有成功，简直就是不努力的典型，他们并不真的热爱音乐，只想一夜成功，想的是钱。《洛奇》感人不是为了拳王冠军，而是他坚持没有倒下，《追梦赤子心》里鲁迪不是最杰出的.运动员，但是他的精神让人肃然起敬。而到了老男孩这里，和挂在嘴上的理想完全没关，观众对于主角的行为和方法是很难认同的。且而这又不是一个单纯的热血电影，爱情元素的加入在故事中和“理想”成为了互相阻碍，女演员抢戏严重，大宝和女神的这条标签样板式线索如此的乏味，把心灵鸡汤变成了肉体刺激，实际上电影的主题和立意都被拉低了。正是渴望影片大卖一炮而红成的赤裸裸的创作野心，把好好的接地气变成了一场很不诚恳的杂糅闹剧。 在讲故事方面，不谈细节，只点出主要存在的是节奏问题。第一幕剧情建置是比较潦草的。时间跳跃过大是个明显败笔，第一场(包括最后一场)的学校场景纯属是画蛇添足，和电影主题故事根本是无关的。尤其是两个年纪过大演员的装嫩形象，正面效果极为有限。 在人物亮相上，两个主角没有拧成一股绳，本应从状态简单介入的人物，被作者生怕观众不解其苦的来了个大揭底，简直成了拆迁户和洗脚城的苦逼男子访谈录。而前文说过的情感线设置草率单调的问题，在第一幕也很明显，为了交代曾经的情史，从学校的十几年前，走穴上门的现在时之后，又突然回到五年前去讲乐队如何因为妞而分手，这种来回跳接的时空并不能让人物更丰满，反而是带着观众脱离情境。 至于美国演出的主体部分，其实真假杀手的身份错位是很能出喜剧效果的设定，弄假成真和假戏真做也是屡试不爽的创作套路，但是可惜，故事对这一身份和情境上的有趣设定却没能很好的深入。而是在追求离奇的道路上越走越远，造成了很多剧情bug，比如黑手党前脚来了个教父式的大屠杀，后面却不得不依赖2个活宝杀人本身没有说服力。而评委就是女神，也是刺杀目标，同时还是黑手党小头目老婆这一三重巧合也太过虚幻。最重要的是，筷子兄弟还有很多歌舞秀要展现，在故事进展上只能是跳跃和割裂的处理。 因此，电影最后把无法自圆其说的问题都给丢给了“幻想”的大筐，只能也算一种不太负责任的救场吧。就好像一个人看似诚恳的给你讲个精彩的故事，但是语无伦次，实在编不下去了只好坦白说其实我是吹牛逼的，这得让人多沮丧啊。 从某种程度上说，可能肖央广告出身，对长片创作还不够火候的。其实沿用现有的大致剧情框架，有几个方向上都能把影片挽救，最贴近目前效果的是把女演员的所有剧情都砍了，片头接《老男孩》参赛五年后，理发店被强拆，大宝婚庆认识了个美国客户，顺手被美国人挖走参赛。然后惹出麻烦，风格直接《两杆大烟枪》这片能看;要么就做成微电影版本的细腻扩大，加点配角的参与，类似《阳光小美女》之类的鸡汤片;要么把情感线索全部删掉，而把紧张的动作场面和剧情紧密衔接，变成《特工插班生》或者《少年龙虎队》一样的幽默动作片;要么直接就好好讲一下参加节目过程中的人物蜕变，做成《子弹飞过百老汇》一样的幽默故事;实在不行就把冲突强化，变成一个山寨版本的纯粹特工片.....有舍才能有得，全想用力，结果用力过猛，成了一个四不像。 说了不少问题，稍微显得苛刻，其实电影的优点还是蛮多的，比如那些武打镜头和场景很带感，对黑帮片的模仿也让人很来电，风格各异的几首歌也各具特点，确实能够把人逗笑。总之从娱乐角度来说，电影版《老男孩》还是很好看的。我个人觉得三星半的评价，基本贴谱，在野模小白脸和蜡像式大叔中国表演素养环境下，像筷子兄弟这种自己能演，能拍，能唱歌的创作人才，还是要鼓励和肯定的，期待他们摘掉充血的光环，冷静头脑，憋出更好的新作品吧。 ;
古惑仔票房多少啊?
香港电影一向是以英雄片为主流，先前的英雄片以古装武侠片为主，古装武侠片中的主角一般都是独来独往的英雄如红极一时的系列片《独臂刀》便是这样，这类的武侠片雄居香港电影市场达数十年之久，一直到８０年代中期，古装武侠片地垄断地位才被打破。１９８６年周润发的主演的《英雄本色》，因为题材的新颖和拍摄手法的独特而成为当年香港电影市场的票房冠军，并因此掀起拍枪站片的高潮，据统计，１９８８年香港拍地枪战片数量位列全球第二，仅次于美国。 《英雄本色》式的电影，意识上依旧沿袭了古装武侠片倡导个人主义的特点，片中的英雄可以为了“义”字而同几十甚至上百人拼杀，死生都抛之于脑后。这非常符合人们的传统审美及道德观，在某些方面还类似于《水浒传》中的梁山好汉。他们是社会的不安定因素，而另一方面也成为法律的替补执行者：惩奸除恶。说他们是“好人中的坏人，坏人中的好人”是十分贴切的。英雄形象的塑造在一定程度上也反映出当时人们的心态，即对现存秩序的不满与找不到解决方法只能依靠在电影中的虚构故事来求得心灵上的慰藉。 ９０年代初期的香港电影仍旧是以“黑帮英雄片”为主要内容，不过这一时期的英雄片发生了重要变化，影片中的主要人物不再是遵循江湖规矩的角色，他们为了金钱可以丧失道德和良心，他们追求的是结果的胜败。这以时期的英雄片有《蓝江传》、《雷洛传》等，尽管这类人物的行径同人们的传统审美道德相去甚远，但还是受到了社会的容纳，即便是导演，在对表现雷洛式的人物态度也显得有些暧昧，《雷洛传》中的主人公，生平因任警界要职而纵横黑白两道，敛聚了大量钱财，老年时雷洛移居美国，过着富豪的生活，影片对这个人的表现仅采用了平实的纪录片式的方式，并没有苛责之意，以至人们在看完此片后反而为雷洛的逃脱罪罚而觉轻松，当时人们急功近利的思想由此可见一斑。 ９０年代中期的港片的片种有了很多类型，不再局限于英雄片在手法上也显出多样化来。１９９５年一部改自漫画的“古惑仔”一改香港电影市场的低迷，成为那年香港电影界的一匹黑马。 “古惑仔”以青少年为表现对象，影片虽然讲得是一群混迹社会的小混混，但内涵却并不浅薄，它所反映出的是青少年群体意识的增强，“古”片中没有单独的英雄只有强劲的社团，陈浩男虽然勇猛，离开了支持他的社团他也将一无所用。影片中的角色基本上是年轻人，讲述的内容是社团的火拼，这对青少年自然有误导，而从另一个角度来看，它也反映了现代社会青少年的孤独感及幻灭感，黑社会团体的出现，正好可以满足他们渴望交际和打发寂寞的愿望。因而当“古 ”一经推出，青少年观众观者如潮了。
